寒假期间,一支来自桂林学院文化与传媒学院的“戏韵破圈小队”大学生团队,踏上了一场为期一周的非遗深度调研之旅。不同于以往单一的文创开发探索,这一次,他们以广西桂南采茶戏为核心,深入戏曲传承一线,以跨剧种融合为创新支点,为古老采茶戏的当代活化,探索出一条“守根铸魂、多元共生、青春赋能”的全新路径。

跟随着团队的脚步,先后走进贵港、桂平、玉林等采茶戏核心传承地,以及桂剧、粤剧等地方戏曲传承基地。在桂平市采茶戏传承中心,国家级非遗传承人陈师傅正手把手向队员们示范“矮子步”“扇子花”等标志性身段。“采茶戏是桂南人唱了几百年的乡音,每一个动作、每一句唱腔,都藏着农耕生活的烟火气。”陈师傅的讲述,让队员们对采茶戏源于客家文化、壮乡民俗的百年脉络有了更鲜活的认知。而在走访乡村老艺人的过程中,团队也真切触摸到了非遗传承的现实困境:受众断层、传播乏力、创新不足,让这门古老艺术正面临着“人走艺失”的风险。

为了破解传承难题,团队将视野从单一剧种拓展到整个广西戏曲生态。他们专程拜访桂剧、粤剧等地方戏曲传承人,学习不同剧种的唱腔体系、表演程式与传承经验。在与传承人的交流中,大家逐渐意识到:非遗活化不是孤立的“守旧”,更不是片面的“迎合”,而是要以采茶戏为根基,打通不同剧种的艺术壁垒,在融合中传承、在创新中发展。

调研期间,团队深入乡村戏台、校园、商圈,与不同群体面对面交流。在玉林市的一场乡村采茶戏演出后,不少老戏迷拉着队员们感慨:“采茶戏是我们的根,但年轻人不爱看,再这么下去,怕是要失传了。”而在高校调研中,年轻学生则表示:“不是不爱传统戏曲,是缺少让我们感兴趣的打开方式。”这些来自一线的声音,成为团队项目升级的核心依据——从最初的文创产品开发,到如今聚焦跨剧种融合发展,“智焕茶戏”项目实现了从“单点创新”到“生态构建”的深度跨越。

在团队的规划中,跨剧种融合并非简单的技艺拼接,而是构建“技艺融合、内容共创、传播共生”的完整活化体系。在技艺层面,团队将挖掘采茶戏与桂剧、粤剧的艺术共通点,打磨兼具传统韵味与时代特色的跨界融合剧目;在内容层面,联合多位戏曲传承人打造跨剧种主题演出、研学课程,让不同剧种相互赋能;在传播层面,通过短视频、直播、沉浸式展演等年轻化形式,打造“一戏带多剧、多剧促传承”的传播格局,让传统戏曲真正走进年轻群体。

“这次调研,让我们对非遗传承有了全新的理解。”团队负责人韦菊艺同学在接受记者采访时表示,“非遗不是孤立的文化符号,而是中华戏曲文化体系的重要组成部分。我们从文创开发走向跨剧种融合,就是要跳出单一剧种的局限,以采茶戏为纽带,串联起广西地方戏曲的传承脉络,让不同剧种在融合中互补、在创新中共赢。”

夕阳西下,桂南的乡村戏台余音袅袅。这场由大学生发起的非遗调研,不仅是一次青春与传统的对话,更是一次当代青年对文化传承使命的践行。下一步,“智焕茶戏”团队将持续深化调研成果,打磨跨剧种融合剧目,推进戏曲数字资源库建设,开展“戏曲进校园”“跨剧种展演”等系列活动。在文化自信日益彰显的今天,这支年轻的团队用实际行动证明:青年力量是非遗传承的核心动能,唯有以融合为翼、以创新为帆,才能让古老戏曲在新时代乘风破浪,为中华优秀传统文化的传承发展,书写属于当代青年的文化担当。